通过分析4个海报设计来提升你的审美能力

大家似乎非常喜欢海报解析的形式，今天我再次为大家带来一波海报解析。我将从构图、色彩、构成、字体选用等方面提取一些我认为值得探讨的要点，帮助大家快速理解海报的优势和不足。通过这些内容，可以帮助大家提升审美眼界，培养审美观，并且更好地理解设计。如果喜欢的话，记得点赞和转发哦，非常感谢！

案例一

字体（Font ）

整体采用了明朝体，而数字则采用了类似英文的几何无衬线字体，局部还融合了一些书法体和手写体元素。整体风格较为文艺艺术，标题部分使用了横向压缩的手法，可以在Photoshop中通过选择-修改-压缩来实现，选择适当的像素即可。

构图（Composition）

它的构图和结构相对来说是比较简单的。采用了典型的上文下图布局。根据设计理论，如果结构相对简单，那么内部元素的组成就需要更加复杂。

这意味着图片信息首先需要足够丰富。其次，文字空间内的文字编排和变化也需要更加丰富，这样才能充分填满整个版面，避免显得过于简单。

色彩（Color）

在色彩方面要注意避免使用纯白色作为背景，因为过高的明度可能导致视觉发散，同时也容易给人一种未经设计的感觉。当然，并不是说白色不能作为背景色，但如果是商业设计的话，个人不建议采用这种方式。

形式构成 （Form composition）

它的文字空间使用了一个非常值得学习的技巧，即宋体的排版和处理方法非常引人注目。这为我们提供了一个思路，当文字的排列不够丰富，或者想要增加丰富度时，可以使用简单的线描元素进行叠加，这样可以有效增强单个结构块的饱满感。

当然了，这种手法也不是通用的，只是在一些文艺艺术类的项目里使用会更加合适。

案例二

字体（Font ）

今天的设计基本上都以宋体为主，标题的排版相对来说并没有太大的难度。可以学习一下文字的分割效果，但更多的细节在下方的小信息部分，可以注意它们在大小上的结合，这样可以有效地增加信息的丰富度。

构图（Composition）

这是一个明显的左右构图，左右结构。在处理这种图时，关键是要注意每个结构块都是独立的空间，具有独立的信息层级和视觉层级。

换句话说，每个结构块内都应配置相对简单的主题和文字层级。左侧展示了折叠的纸张效果，而右侧则呈现了一个站在螺旋线中间的人物。

色彩（Color）

色彩方面没什么可说的，基本就是黑白，辅以很少量的红蓝。

形式构成 （Form composition）

借助翻页而引出另一个空间或结构块的手法非常值得学习。

案例三

字体（Font ）

字体整体采用了相对复古的明朝体。细节上可以看到并非板板正正，而是充满了人文气息。这也是我们在观察字体时需要注意的一个细节，可以通过观察其转角是否锐利来判断其是更具人文复古感还是现代时尚感。

构图（Composition）

构图结构层面采用了经典的上中下结构，也就是上下构图。设计的核心在于将中间的视觉区域呈现得丰富而饱满，整体保持两端对齐即可，难度相对不高。关键在于如何在视觉区域加入足够的创意，这决定了设计的上限。个人非常喜欢这个设计，认为其创意相当出色。

色彩（Color）

注意这个雕塑并非完全是黑白的，它有着自己的色彩倾向，适合与整体环境以及背景元素保持一致。很多时候这个细节容易被忽略，但整体色调的一致性可以增强画面的统一感。

形式构成 （Form composition）

这种多主体的摆放，可以参考素描中静物的布局，注重高低错落和节奏感。同时，在每个个体周围添加小标签可以有效增加其精致感，这是一个值得学习的技巧。

案例四

字体（Font ）

这个图的字体设计非常有趣，将传统的中文与现代的英文组合在一起，呈现出强烈的碰撞感，非常符合项目的调性。这种组合手法相对较难，关键在于良好的分区处理，避免直接组合，以免看起来杂乱无章。

构图（Composition）

依然采用了上中下的结构，视觉焦点集中在中间。英文字体的笔触感与明朝体叠加，细节处利用信息和图形填补了负空间，整体处理相对完整。

色彩（Color）

粉色、黑色和灰色的组合是非常高级的设计用法，不仅适用于平面设计，也可以尝试用于服装搭配。在设计中，最重要的是确保在穿插不同颜色时，避免出现两个相近明度的颜色混合。

形式构成 （Form composition）

无特殊形式构成。

本篇文章我们讲解了四份海报设计，从中学习了构图，色彩，风格，文案处理等等，希望大家有所收获。我一直相信审美的提升靠的不是某个培训班或者什么小技巧，而是每天每时的长期积累，恭喜今天的你又进步了一些~有任何问题都可以扫下面的二维码加我好友，和我一起讨论交流设计。今天的文章就先到这里，我们下期再见。

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